中国幅员辽阔，是一个多民族的大家庭。在长期的社会实践中，创造和形成了自己独特的民族文化。它们各具特色，精彩份呈，是中华民族艺术瑰宝中。怒族文化历史悠久，他们个个能歌善舞，上至老人，下至小孩都会。

《怒族舞蹈》反映农业耕作的有“挖地舞”、“掰玉米舞”、“割小麦舞”、“搓小米舞”、“栽秧舞”等；反映其他劳作的有“种树舞”、“放羊舞”、“割漆舞”、“洗麻舞”、“盖房舞”、“扫地舞”等；反映祭祀活动的有“娱猎神舞”、“招魂舞”、“祭鬼舞”、“鬼跳舞”、“祭祖舞”等。

反映日常生活的有“饮酒舞”、“请客舞”、“孤儿哭坟舞”、“穷人受欺舞”等；反映爱情婚姻的有“找情人舞”、“追赶舞”、“对看舞”、“迎亲舞”、“逃婚舞”、“生育舞”等；反映械斗的有“古战舞”、“骂架舞”、“射箭舞”；反映节庆娱乐的有“高兴舞”、“青年朋友舞”、“进退舞”、“反弹琵琶舞”、“双人琵琶舞”等。

自吹自弹自舞的集体舞蹈

此外还有大量的反映各种动物习性的摹拟舞蹈，如“猴子打架舞”、“斗羊舞”、“斑鸠啄食漆籽舞”、“乌鸦喝水舞”、“母鸡下蛋舞”、“江边阳雀舞”等等。

惟妙惟肖的重庆巴渝文化

接下来，就让我们一起从城市文化的角度一起来寻找答案吧！

巴渝文化博大精深是长江上游富有鲜明个性的民族文化之一。巴渝（重庆）文化起源于巴文化，它是指巴族和巴国在历史的发展中所形成的地域性文化。巴人一直生活在大山大川之间，大自然的熏陶、炼就一种顽强、坚韧和骠悍的性格，因此巴人以勇猛、善战而称。

重庆的简称“渝”和“巴”，别称巴渝、山城、渝都、雾都、桥都。重庆历来是长江上游水路交通枢纽，江边码头林立，商船穿梭频繁，商贸发达，交流频繁，旅人来往如鲫。中国西南乃至整个长江流域的城市文化在这里都有交融，从而形成了发达的饮食文化，人文文化等。

大山大川铸就了重庆男儿热情似火而又坚韧豪迈，女儿柔情似水而又英气勃勃。长江像一条碧绿的飘带，弯弯曲曲穿行在巴山丛中。自古至今的重庆人，在歌吟爱情生活时，往往离不开对水的咏叹。重庆至巫山这段千里川江上，航道弯曲狭窄，明礁暗石林立，急流险滩无数。旧社会江上船只多靠人力推挠或拉纤航行，少则数十人多则上百人的江上集体劳动，只有用号子来统一指挥。因此，在滚滚川江上，产生了许多歌咏船工生活的水上歌谣——川江号子。

巴渝文化悠久绵长，巴渝历史厚重独特，时间的云烟虽已散去，但先民活动的遗迹却凝固在一座座城镇上。在距今五千年前，巫咸部落就在巫溪县宁厂镇繁衍生息，他们利用自然的盐泉煮制食盐，然后北跨秦岭，南走吴楚，贩盐牟利，他们沟通各地文明，创造了辉煌的文化。巫山县大昌镇地处风光旖旎的小三峡大宁河，早在商周时期，先民们就在这里辛勤劳作，这里出土了不少那时的历史文物就是明证。

巴渝十二景，顾名思义，就是重庆境内的十二处景色亮点。随着时代变迁，“巴渝”的地域概念也在变迁，“巴渝十二景”迄今为止共有两个官方版本，并即将产生第三个版本。以示区别，分别称为老巴渝十二景，新巴渝十二景和直辖巴渝十二景。包括缙岭云霞、北泉温泳、独钓中原、大足石刻、四面飞瀑、南山醉花、统景峡猿、南塘溪趣、歌乐灵音、山城灯海、长湖浪屿、朝天汇流），后10名称为“重庆小十景”（冠鹅抚天、华岩洞天、佛图遗隘、巴渝榕荫、金佛潮吟、巴岳游龙、五布竖屏、鼓坪石阵、古剑鸡鸣、涞滩古韵。

重庆代表性的着名画家有罗中立，庞茂琨，朱宣咸，苏葆桢等；国际知名青年钢琴家李云迪；着名诗人何其芳；代表性的作家有小说家黄济人，戏剧家张昌达诗评家吕进，文学评论家文世奎，奥运冠军羽坛第一姐李雪芮等。

巴渝文化，博大精深，源远流长。早在殷周时期，生活在长江上游巴山渝水的先民便以勇猛强悍和歌舞着称，就是在参战时，也“歌舞以凌殷人”。巴渝强盛时期把巴渝文化传播到了包括四川省的广元，南充，巴中，达州和广安五市，大体以嘉陵江为界。陕南、鄂西、湘西北和黔北等区域，为巴地域文化区辐射区域。

惟妙惟肖的济南鲁绣文化

自古山东绣品因其地域性和独特的绣织技法被冠以“鲁绣”，是历史文献中记载最早的一个绣种，属中国“八大名绣”之一。春秋时期逐渐兴起，史称“齐纨”或是“鲁缟”，至秦而盛，至汉已相当普及。《史记·货殖列传》中对此有“冠带衣履天下”之称。不仅如此，还出现了专门为绣业而设置的“服官”当时绣业的昌盛和重要可见一斑。

鲁绣风格较其他绣种不同，多以暗花织物作底衬，以彩色强捻双股衣线为绣线，采用齐针、缠针、打籽、滚针、擞和针、镇绣、接针等针法，集抽、勒、锁、雕等精华工艺于一身，色彩淡雅、构图优美、虚实适宜、形象逼真。选取民间喜闻乐见的人物、民间故事、百花鸟兽等内容为题材，为绵远悠长的齐鲁文化赋予了鲁绣浓郁的地方特色和丰富的人文内涵。

在民间，鲁绣则作为齐鲁“女儿”必学的“功夫”，被称为“女工”，农家大多有一种叫做“撑子”的绣花架子，她们则在上面飞针走线，用不同的技法在衣裙、手帕、被褥、肚兜、轿衣等各种布料上绣织出各种美丽的图案，鲁绣工艺便随着这种特殊的工具在母女间代代相传。

在鲁绣的发展过程中，逐渐产生了衣线绣、云龙绣、地龙绣、抽绣、雕平绣等数十种独有的绣种，发丝绣便是其中最为典型的绣种。

发丝绣始于中国唐代，距今已有1300多年的历史，当时因用黑色原发为材料，又称“墨绣”。发丝绣的特点是运用传统技术将发丝脱脂、染色，从而获得多种彩色发丝，结合丝线采用其特有的接针、匀针、打籽、辫绣、网绣、散套针等几十种针法，根据作品所要表现的艺术效果手工施于蚕丝织成的底布上。绣品清隽淡雅、质感逼真、风格粗犷中见精微。

济南发丝绣在继承齐鲁民间传统发绣基础上最重要的发展，就是人发与丝线结合施绣。这一创举极大地发展和拓宽了传统发绣的表现能力，即从只能绣“白描”发展为“润色”，以表现中国书法和中国画的笔墨效果最为见长。绣制所使用的人发已不是原发，而是将经过化学处理的彩色纤维线与蚕丝线相结合，表现领域宽阔，色彩很丰富，足可以像丝线一样使用。

取代原发的原因在于一根发丝不能再劈开，丝线却可以劈得很细，很容易绣制细腻、精微的部位，而用人发绣织强调质感和相对真实效果的部位。这种大粗大细的风格，使济南发丝绣明显有别于鲁绣而独辟蹊径。发丝绣还可视不同画面运用多种灵活针法。一幅发绣要经过设计、裁剪底布、配线、落稿、刺样、勾样、上绷、刺绣以及装裱等艺术流程。